Si Vladimir Asmolov ay marahil ang pinaka "sarado" na mang-aawit sa genre ng chanson. Ang kanyang pangalan ay hindi pinapagod, siya mismo ay hindi "PR", gayunpaman, ang kanyang trabaho ay malawak na kilala sa mga tagapakinig ng Russia.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/57/vladimir-pavlovich-asmolov-biografiya-karera-i-lichnaya-zhizn.jpg)
Si Vladimir Pavlovich mismo ang tumawag sa kanyang estilo ng pagganap na "urban romance" at wala pa. Ang paghahati sa mga genre ay hindi tinatanggap ng prinsipyo. May mga simpleng kanta na humipo sa kaluluwa sa pamamagitan ng teksto, musika at tinig ng artist - ang mga naturang kanta ay mabubuhay.
Bata, edukasyon
Ang bayan ng Volodya Savelyev ay ang Donetsk, kung saan siya ay ipinanganak sa isang kumikilos na pamilya noong Nobyembre 15, 1946. Si tatay ay isang artista sa lalawigan na tumakbo sa lokal na Bahay ng Kultura, at ang aking ina ay nagsilbi sa isang teatro ng drama at kumilos sa mga bata sa studio. Lumaki ang pamilya ng dalawa pang anak na babae. Sa edad na 8 siya ay pumasok sa eksena, may papel na ginagampanan sa "The Snow Queen".
Hindi siya naiiba sa espesyal na sigasig para sa pag-aaral, matapos na makapagtapos mula sa isang walong taong paaralan sinubukan niyang pumasok sa isang paaralan sa teatro, ngunit hindi matagumpay. Bago ang hukbo, pinamamahalaang niyang makapagtapos mula sa Forest College, kung saan nasisiyahan siyang humantong sa isang bilog na amateur.
Ang mga tula ay nagsimulang magsulat nang maaga. Sa ika-4 na baitang ay nagmamahal ako sa isang batang babae at inialay ang mga unang linya sa kanya. At pagkatapos ay ipinasa niya ang mga komposisyon sa mga taludtod sa mga aralin sa panitikan. Ipinapaliwanag ang katotohanang ito sa pamamagitan ng katotohanan na ang mga bantas na marka ay pinapayagan na mailagay sa kanilang sariling paraan, pinahihintulutan ng teksto ng may-akda, ngunit hindi siya kaibigan sa mga patakaran ng grammar.
Ang pagkakasulat sa mga tula ay tumulong sa kanya matapos maglingkod sa hukbo, kung saan nagsisimula siyang sumulat ng mga kanta at pumasok sa Donetsk Pedagogical University sa Faculty of Philology.
Matapos makapagtapos sa unibersidad hindi ako nakikisali sa mga gawaing pedagogical sa loob ng mahabang panahon, napagtanto ko agad na hindi ito ang kanyang bokasyon.
Pagkamalikhain
Pagkalipas ng dalawang taon, nang umalis sa Moscow, nakakuha ng trabaho si Vladimir bilang isang guro sa dormitoryo ng kababaihan ng Moslift, kung saan naitala niya ang kanyang unang album sa isang maliit na silid, lumikha ng isang maliit na grupo ng musikal ng tatlong tao.
Pagkatapos ng sampung taon ay gumaganap sila sa mga restawran at sa mga order sa buong kapital. Sinabi niya na sa oras na ito siya ay naninigarilyo halos sa buong repertoire ng Unyong Sobyet, ang mga pagtatanghal ay tumagal, minsan, sa loob ng 6-8 na oras.
Doon, sa kauna-unahang pagkakataon, ang kanyang kanta ay tumunog mula sa malaking yugto: sina Alla Ioshpe at Stakhan Rakhimov, nagtatrabaho sa Mosconcert, ay kumanta sa kanyang Unang Niyebe. Sa pamamagitan ng paraan, pinayuhan siya ni Alla na kunin ang pangalan ng pagkadalaga ng ina - Asmolov, bilang isang pangalan ng entablado. At ang estilo ng mga kanta ng Odessa-emigrant ay nagmumungkahi ng imahe - isang uri ng tao sa isang cap ng dagat.
Nang maglaon, ang kanyang mga kanta ay tumunog sa repertoire ng Medyanik, Kirkorov, Leps, Amiramov.
Noong Oktubre ng '88, ang kanyang ikatlong album ng mga kanta, Tin Soul, ay pinakawalan. Ginawa niyang sikat si Asmolov. Noong Mayo, ang kanyang unang solo na konsiyerto ay ginanap sa Kiev, at sa pagtatapos ng taon ay nagbigay siya ng anim na mga konsyerto nang sunud-sunod sa pop theatre. Si Vladimir Asmolov ay naglakbay sa buong bansa bilang bahagi ng mga pambansang koponan.
Noong unang bahagi ng 90, ang mang-aawit ay nagpunta sa paglilibot sa Estados Unidos, kasama ang mga konsyerto na naglalakbay sa buong Amerika mula sa West hanggang sa East Coast. Nang makabalik sa New York, sa ilalim ng impresyon ng pagbisita sa bansa, sa Russian studio sa Manhattan, naitala niya ang kanyang "American album" sa isang gabi, na minamahal ng mga tagahanga ng kanyang talento.
Sa kasamaang palad, walang art director na maaaring talagang "hindi tunay" ng artista, at ang kanyang katanyagan ay unti-unting bumababa. Nagpakawala pa rin siya ng isa hanggang apat na mga album sa isang taon, ngunit ang kanyang mga tagapakinig ay mga tao mula sa "nakasisira" na mga siyam.
Si Vladimir Pavlovich ay mahigpit tungkol sa kanyang trabaho. Nagsusulat siya ng musika at tula, ngunit isinasaalang-alang niya ang teksto na ang pangunahing bagay sa kanta. Tulad ng sinabi niya mismo, sa loob ng maraming taon kailangan kong malaman kung paano ipahayag ang tema at saloobin dito sa 4 quatrains.
Ang may-akda - tagapalabas, na naimpluwensyahan ang pagpili ng kanyang tungkulin, ay tumawag kay Vladimir Vysotsky. "Umalis siya sa 42, ipinanganak ako sa 42." Tumutukoy ito sa kanyang malikhaing pagsilang bilang isang artista.