Ang direktor na si Terrence Malik ay may isang medyo kilalang estilo ng malikhaing. Ang kanyang debut sa malaking pelikula ay ang pelikulang "The Wasteland" (1973), na ngayon ay itinuturing na isang kulto. Sa pangkalahatan, sa ngayon ay nakakuha na siya ng siyam na pelikula. At para sa isa sa kanila (para sa pelikulang "The Tree of Life") siya ay iginawad sa "Golden Palm Branch".
Maagang talambuhay
Si Terrence Malik ay ipinanganak noong 1943 sa bayan ng Amerika ng Ottawa (Illinois) sa pamilya nina Irene at Emil Malik. Ang lolo at lola ng hinaharap na direktor sa panig ng ama ay ang mga Kristiyanong Asyano na dumating sa Estados Unidos mula sa Iran.
Napag-alaman na dumalo si Malik sa Episcopal School ng St Stephen sa Austin (Texas). At pagkatapos ng paaralan, siya ay nakatala sa Kagawaran ng Pilosopiya sa Harvard University.
Matapos ang Harvard, si Terrence ay isang mamamahayag nang ilang oras. Sa kapasidad na ito, nakipag-usap siya sa diktador ng Haiti, si François Duvalier (aka "Papa Doc") at gumugol ng maraming buwan sa Bolivia, kung saan sinundan niya ang paglilitis ng iniwan ng pilosopo na si Regis Debre, na sinubukan para sa kanyang pakikipag-ugnay kay Che Guevara at sa kanyang iskuwad.
Noong 1969, lumipat siya sa Los Angeles at pumasok sa American Film Institute. At sa parehong 1969, binaril ni Malik ang maikling pelikula na "Lanton Mills".
Noong unang bahagi ng ikapitumpu, ipinakita ni Terrence ang sarili sa Hollywood lalo na bilang isang screenwriter. Sa partikular, may katibayan na siya ay may kamay sa isang mas maagang bersyon ng script ng pelikulang aksyon ng pulisya na si Don Siegel "Dirty Harry" (bagaman hindi siya ipinahiwatig sa mga kredito).
At noong 1972, lumitaw ang pelikula ng Stuart Rosenberg na Pocket Money sa mga malalaking screen, at nagtrabaho din si Malik sa kanyang script. Gayunpaman, ang pelikula sa huli ay nakatanggap ng hindi napakahusay na bayad at pagsusuri.
Mula sa Wasteland hanggang sa Manipis na Linya
Noong tag-araw ng 1972, itinakda ni Malik ang pagbaril sa unang buong haba ng pelikula - Ang Wasteland. Ang batayan para sa kanya ay ang totoong kuwento ng kriminal na si Charles Starkweather at ang kanyang kasintahan na si Caryl Fugate.
Ang pangunahing karakter ng pelikulang ito ay ang batang Keith at Holly (ang kanilang mga tungkulin ay nilaro nina Martin Sheen at Sissy Spacek). Nakatira sila sa ilang Amerikano at iniisip na mahal nila ang bawat isa. Hindi masaya ang tatay ni Holly na nakikita ng kanyang anak na babae si Kit at pinagbawalan sila hanggang ngayon. Ang lahat ng ito sa huli ay humahantong sa trahedya - pinapatay ni Keith ang kanyang mahal na ama. At pagkatapos ang mag-asawa ay tumatagal ng paglipad sa pamamagitan ng walang katapusang mga amerikano
.Ang pelikula ay unang ipinakita noong 1973 sa New York Film Festival, pagkatapos nito ay agad nilang sinimulan ang pakikipag-usap tungkol sa panimulang direktor.
Gayunpaman, ang susunod na pelikula ni Malik ay lumitaw lamang ng limang taon. Ito ay tinawag na Harvest Days. Nagtatampok ang pelikulang ito ng napakagandang bahagi ng visual. Marami pa ang nagturo na ang "larawan" dito sa ilang mga sukat ay pumipigil sa balangkas. Para sa pelikulang ito, natanggap ni Malik ang premyo ng Cannes Film Festival na "Para sa Pinakamahusay na Direktor". At ito ay hindi isang bagay na walang kahalagahan, sapagkat ang huling oras bago ang Malik, isang tagagawa ng pelikula mula sa USA ay nakatanggap ng isang katulad na premyo higit sa 20 taon na ang nakalilipas.
Matapos ang tagumpay na ito, si Malik ay nag-alok ng $ 1, 000, 000 para sa paggawa ng susunod na pelikula sa Paramount Pictures. Sinimulan na ni Malik na maghanda para sa pagbaril, ngunit sa isang oras ay bigla niyang itinapon ang lahat at umalis sa Europa, sa Paris. Dito ay nagsimula siyang mamuno sa buhay ng isang pag-urong, mas pinipiling hindi makipag-usap sa mga mamamahayag.
Ang kasunod na pelikula na pinangungunahan ng direktor ng pelikula, Ang Thin Red Line, ay inilabas lamang noong 1998 (iyon ay, dalawampung taon pagkatapos ng Harvest Days). Ang pelikula ay batay sa eponymous na akda ng manunulat na si James Jones sa tema ng World War II. Ang isa sa mga halatang bentahe ng malakihang film na ito (ito, sa pamamagitan ng paraan, ay tumatagal ng hanggang 170 minuto) ay isang mahusay na paghahagis. Sa partikular, sina George Clooney, Adrian Brody at Sean Penn ay naglaro dito. Ang pag-file ng Thin Red Line ay naganap sa karamihan sa mga kagubatan ng Australia at sa Solomon Islands.
Ang pelikula ay nakatanggap ng positibong pindutin mula sa mga kritiko at hinirang para sa pitong Oscars. Bukod dito, si Malik mismo ay personal na hinirang ng dalawang beses - bilang isang direktor at bilang isang tagasulat ng screen. Ngunit sa huli hindi siya nakakakuha ng isang solong figurine. Ngunit para sa tape na ito siya ay iginawad sa pangunahing parangal ng Berlin Film Festival - "Golden Bear".
Si Terrence Malik noong ika-21 Siglo
Ang ika-apat na pelikula ni Malik, na pinamagatang "Bagong Mundo, " ay inilabas noong 2005. Ang larawang ito ay tumatagal ng mga manonood sa ika-17 siglo at pinag-uusapan ang unang pag-areglo ng British sa North America, pati na rin ang isang pulong sa mga katutubong residente ng mga lugar na ito - ang mga Indiano.
Ang pelikula ay nailalarawan sa isang masayang pagsasalaysay, pati na rin ang isang malaking bilang ng mga nakamamanghang shot. Ang operator ng pelikulang ito ay si Emmanuel Lubecki. At kalaunan ay nakatrabaho niya si Malik sa maraming mga kuwadro na gawa.
Ang susunod na proyekto ng direktor ay ang pelikulang "The Tree of Life". Ito ay isang drama sa pamilya at isang abstract na pilosopikal na parabula nang sabay. Naalala ng protagonista dito ang matagal na niyang pagkabata. At sa pamamagitan ng mga alaalang ito, malinaw na ipinakita kung paano ang isang maliit na bata, na kung saan ang mundo sa paligid niya ay mukhang mabait at maganda, sa kauna-unahang pagkakataon ay nakatagpo ng mga bagay tulad ng pagdurusa at kamatayan
Ang dula ay pinangunahan sa 2011 Cannes Film Festival, kung saan natanggap nito ang Golden Palm Branch. Bukod dito, ang Tree of Life ay hinirang para sa isang Oscar sa tatlong kategorya - Pinakamahusay na Cinematography, Pinakamagaling na Direktor, at Pinakamahusay na Pelikula.
Pagkatapos nito, nagsimulang malikha si Malik ng kanyang mga kuwadro. Noong 2012, ang pelikulang "To a Miracle" ay pinakawalan. Ang balak ay simple: Neil (Ben Affleck) at Marina (Olga Kurylenko) ay kasal, ngunit ang kanilang relasyon ay nasa krisis. At kaya pareho silang nagsisimula ng pag-iibigan sa gilid. At sa pagtatangkang bumalik sa kanilang dating pag-ibig, lumingon sila sa pari para sa tulong
Sa pangkalahatan, maaari nating sabihin na ito ay isa pang napaka patula, halos walang planong gawain ni Malik. At, sa pamamagitan ng paraan, hindi lahat ng mga kritiko ay pinapagamot siya ng mabuti. Maraming inakusahan ang tape ng pagiging mapagkunwari at mga pathos, pinag-uusapan ang pangalawang kalikasan at pagbabawal ng ilang sandali. Sa kabilang banda, mayroon ding mga taong isinasaalang-alang ang paglikha na ito ng Malik na napakalalim at marunong.
Noong 2015, ipinakita sa publiko ang bagong pelikula na "Knight of the Cups". Ang pangunahing karakter dito ay isang tiyak na matagumpay na tagasulat ng screen (na nilalaro ni Christian Bale), na, sa kabila ng kanyang tagumpay, ang bayani na ito ay nakakaramdam ng sobrang lakas at sinusubukan na hanapin ang kanyang lugar sa mundo.
Makalipas ang isang taon, sa 2016, sa Venice Film Festival, naganap ang pangunahin na screening ng dokumentaryo ng Malak na "Time Travel". Sa loob nito, ipinakilala ang mga manonood sa makulay na kasaysayan ng uniberso - mula sa umpisa hanggang sa pagkawasak. Kapansin-pansin na umiiral ang pelikulang ito sa dalawang bersyon. Ang 40-minuto na bersyon ay partikular na nilikha para sa mga sinehan ng IMAX at tinawag na "Voyage of Time: Ang Karanasang IMAX." Ang isang bersyon ay ginawa din para sa maginoo na mga sinehan. Ang tagal nito ay 90 minuto, at opisyal na nagkaroon ng pangalang "Paglalakbay ng Oras: Paglalakbay ng Buhay". Dapat itong maidagdag na ang mahabang bersyon ay sa pangkalahatan ay tinatanggap ng mga kritiko at mga manonood na mas mababa kaysa sa maikli.
Noong 2017, muling nalulugod si Malik sa mga tagahanga ng kanyang trabaho - ang kanyang melodrama na "Awit ni Kanta" ay pinakawalan sa mga screen. Napag-usapan ito tungkol sa maraming mga kabataan na nagsusumikap para sa katanyagan ng musikal, at tungkol sa masalimuot na relasyon na lumitaw sa pagitan nila. Ang nangungunang mga tungkulin sa pelikulang ito ay inookupahan ng mga sikat na artista sa pelikula tulad nina Christian Bale, Natalie Portman at Ryan Gosling.
At sa wakas, sa Mayo 2019, ang pangunahin sa ika-siyam na tampok na pelikula ng Malik - ang makasaysayang dula na "Lihim na Buhay". Ang dula na ito ay batay sa talambuhay ng Austrian na si Franz Jägerstetter. Naging tanyag siya sa sinasadya at publiko na sumuko sa serbisyo ng militar sa Wehrmacht sa panahon ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig. Bilang isang resulta, noong 1943 siya ay pinatay. At sa paglaon, siya ay ipinahayag na isang martir at pinagpala. Sa Cannes Film Festival noong 2019, ang pelikulang ito ay itinuturing na kontender para sa Golden Palm Branch. Ngunit sa huli, ang parangal na ito ay iginawad sa pelikulang South Korea na "Parasites" (sa direksyon ni Pong Joon Ho).
