Ang pagliko ng ika-19 na siglo ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang buhay na buhay na kultura. Kasabay nito, maraming mga direksyon ang nabuo sa sining nang sabay-sabay, na kung minsan ay nagkakasalungatan, at kung minsan, sa kabaligtaran, ay nagpumuno sa bawat isa. Ang impresyonismo at simbolismo ay lalo na kilalang - mga direksyon na nagpapahintulot sa sining na gumawa ng isang karapat-dapat na hakbang sa bagong siglo.
Ang Simbolo at impresyonismo ay nagmula sa Pransya sa oras ng ika-19 at ika-20 siglo. Bago pag-usapan ang mga pagkakaiba sa pagitan ng dalawang lugar na ito, dapat itong tandaan na ang parehong mga ito ay may parehong batayan. Ito ay dahil sa ang katunayan na ang simbolismo, na lumitaw ng ilang taon, ay ipinanganak na tiyak salamat sa impressionism at, nang naaayon, minana ang ilang mga tampok mula dito.
Impresyonismo
Ang impresyonismo ay lumitaw lamang sa isang oras kung kailan ang mga artista ay nagsisikap na makahanap ng mga bagong paraan ng pag-unlad.Sa unti-unti, isang pag-unawa sa buhay bilang isang bagay na magpakailanman na gumagalaw. Ang punto ay upang mahuli at makuha ang bawat sandali, magagawang upang tamasahin ang kasalukuyan.
Ang pagiging maligaya ay orihinal na batayan ng impresyonismo. Sinubukan ng mga adherents na ipakita ang buhay sa mga maliliwanag na kulay, nang hindi sumasalamin sa mga problemang panlipunan at malubhang pilosopiko sa kanilang mga gawa. Sa anumang kaso, ito ang simula, pagkatapos ay nagkaroon ng isang split at marami ang nagbago.
Ang pangalan ng kalakaran na ito ay lumitaw sa pamamagitan ng kanyang sarili: "impression" ay nangangahulugang "pandama pang-unawa." At sa isa sa mga unang eksibisyon ng sining, ang isa sa mga kritiko ay walang imik na tinawag na mga artista na "impressionists." Hinamon at tinanggap ng mga artista ang pangalang ito. Bilang isang resulta, nawalan ito ng negatibong konotasyon.
Ito ay lohikal na ang impressionism ay malawakang ginamit sa pagpipinta. Bagaman ang mga ideya ng impresyonismo ay tumagos sa musika at panitikan, mas madalas na ang salitang ito ay nangangahulugang mga artista lamang. Ang Simbolo sa kahulugan na ito ay nagpatuloy pa.
Simbolo
Ang Simbolo ay malawak na kumalat, kapwa sa pagpipinta at sa panitikan. Ang isang tampok ng direksyon ay isang tiyak na detatsment ng sining mula sa totoong buhay. Sinubukan ng mga tagasunod ng direksyon sa kanilang kamalayan na paghiwalayin ang dalawang mundo: ang "mundo ng mga ideya" at katotohanan, i.e. "mundo ng mga bagay."
Bago pa man ang mga Symbolists, iba't ibang mga imahe ng artistikong ginamit sa sining. Ngunit lahat sila ay may higit na katangi-tanging karakter. Nangangahulugan ito na, halimbawa, ang mambabasa, maingat na pag-aralan ang gawain, ay madaling maunawaan kung ano ang eksaktong nakatago sa isang partikular na paraan. Sinusubukan ng mga Symbolist na lumayo sa direktang paliwanag.
Si Fedor Sologub, isa sa mga tagapagtatag ng kalakaran, ay nagsalita nang napaka sandali at matagumpay tungkol sa kahulugan ng simbolo: "Ang simbolo ay isang window sa kawalang-hanggan." Ang konsepto ng mga pahiwatig at understatement ay higit na katangian ng tula. At sa katunayan, ang mga musikero, manunulat, pintor, na tinawag ang kanilang mga sarili na mga sumisimbolo, ay sinubukan na matuklasan ang kanilang gawain sa mga tula at bugtong. Ang isang tao na nagsisikap na maunawaan ang mga gawa ay maaaring makahanap ng isang malaking bilang ng mga interpretasyon, na ang bawat isa ay may karapatang umiiral.
