Itinuring ng mga Nazi ang pagkilos ng artistang Dutch na ito na lumala. Napilitan siyang tumakas sa London, at pagkatapos ay sa New York. Gayunpaman, pinamunuan ni Pete Mondrian na lupigin ang buong mundo sa kanyang sikat na geometric abstract na mga kuwadro at impluwensya ang karagdagang pag-unlad ng sining.
Isang Maikling Talambuhay ni Pete Mondrian
Ang isa sa mga tagapagtatag ng abstract art, artist na si Pete Mondrian, ay ipinanganak noong Marso 7, 1872 sa lungsod ng Amersfoort, lalawigan ng Utrecht sa Netherlands (Amersfoort, Netherlands). Ngayon ang Mondrian ay itinuturing na pinaka sikat na katutubong ng maliit na bayan na ito.
Ang buong pangalan ay si Peter Cornelius Mondrian. Ang batang lalaki ay nagpakita ng maagang pag-ibig sa pagguhit, at suportado ng kanyang ama ang pagkahilig ng kanyang anak. Sa isang maagang yugto, siya at ang kanyang tiyuhin, isang pintor ng landscape, si Fritz Mondrian, ay nakikibahagi sa edukasyon sa sining ng bata.
Sa edad na 20, sinimulan ni Peter ang kanyang pag-aaral sa Academy of Fine Arts ng Amsterdam (1892-1897). Bilang karagdagan sa kabisera ng Netherlands, ang mahahalagang yugto ng kanyang buhay at trabaho ay konektado nang dalawang beses sa Paris: 1911-1914 at 1919-1938, at pagkatapos ng London: 1938-1940. Lumipas ang mga nakaraang taon sa New York: 1940-1944.
Sa unang panahon ng kanyang trabaho, nagpinta ng mga Landscapes ng Mondrian, na naglalarawan ng likas na katangian ng Netherlands sa kanyang mga canvases. Kasabay nito, hindi siya nawalan ng paghanap para sa mga bagong bagay, nangangarap ng iba pa - progresibong sining para sa modernong mundo, at patuloy na nag-eksperimento. Sa iba't ibang oras ng kanyang pagbuo bilang isang artista, siya ay naiimpluwensyahan ng impressionism, pagkamalikhain ni Van Gogh, at cubism ni Picasso. Si Mondrian ay nabighani sa theosophical na mga turo ni Helena Blavatsky. Unti-unti, ang kanyang mga kuwadro ay naging orihinal sa linya, kulay, ritmo. Siya ay matigas na sumunod sa kanyang sariling landas sa sining at, sa huli, magpakailanman ay lumayo sa naturalistic, balangkas at makasagisag na pagpipinta.
Bilang isang resulta, binuo ni Pete Mondrian ang kanyang sariling abstract na geometric na istilo - neoplasticism. Pinuno niya ang puwang ng canvas na may mga komposisyon na binubuo ng mga patag, magkakaibang laki ng mga cell na nakuha sa pamamagitan ng pagtawid sa tamang mga anggulo ng tuwid na pahalang at patayong linya. Nagpinta siya sa lugar ng mga eroplano na nabuo ng mga linya na may lamang tatlong pangunahing kulay ng spectrum - dilaw, pula, at asul.
Noong 1917-1932 isang pangkat ng mga pintor at arkitekto na nagkakaisa sa pamayanan na "De Stijl" - "Estilo". Ang isa sa mga tagapagtatag nito ay si Pete Mondrian. Sa journal ng parehong pangalan, ipinakita ni Mondrian ang kanyang mga pananaw sa sining at pinatunayan ang teorya ng neoplasticism.
Noong 1938, dumating sa kapangyarihan ang mga Nazi. Tumakas mula sa Paris patungong London si Mondrian dahil ang kanyang sining ay kinikilala bilang lumala sa kanila. Noong 1940, lumipat siya nang higit pa - sa New York. Doon noong 1942 gaganapin niya ang kanyang personal na eksibisyon, ang nag-iisa sa buhay.
Humanga siya sa masiglang metropolis sa napakahusay na buhay, jazz at boogie-woogie dance. Ang pasyon na ito ay nahayag sa kanyang mga gawa. Noong 1943, ipininta niya ang Broadway Boogie Woogie. Ang lokasyon ng mga linya at maliit na mga cell sa canvas ay kahawig ng mapa ng kalye ng lugar ng New York Manhattan.
Ang artista ay hindi nakumpleto ang kanyang huling obra maestra - ang pagpipinta na "The Victory of Boogie Woogie". Noong Pebrero 1, 1944, namatay siya ng pulmonya.
Ang personal na buhay ni Pete Mondrean ay lumampas sa pamilya. Wala siyang anak at asawa.
Ang gawain ng Pete Mondrian, ang Moscow metro, ang wika ng programming ng kanyang pangalan at iba pang mga kagiliw-giliw na mga kuwento
Ang estilo na binuo ni Mondrian ay naiimpluwensyahan ang pagbuo ng pinong sining sa pangkalahatan at ang gawain ng maraming mga artista. Ang mga nasabing direksyon tulad ng op-art at minimalism kasama ang kanilang mga pinagmulan ay bumalik sa neoplasticism. Ang mga nakamit ng Mondrian ay makikita sa arkitektura, advertising at pag-print, dekorasyon sa panloob, disenyo ng kasangkapan sa bahay, fashion at kahit na mga gamit na gamit.
Noong 1930s, ang taga-disenyo ng Parisian fashion house na Hermes, Lola Prusak, ay nagpasimula ng isang linya ng mga maleta na maleta at bag na pinalamutian ng mga parisukat na bloke ng mga kulay na "Mondrian": pula, asul at dilaw.
Noong Setyembre 1965, nilikha ng sikat na Pranses na taga-disenyo ng fashion na si Yves Saint Laurent ang koleksyon ng Mondrian mula sa niniting na mini dresses na may isang trapeze silhouette mula sa tela na may mga kopya mula sa mga fragment ng mga pintura ng artist. Ang proyekto ay ipinakita sa Pranses Vogue at sa maraming iba pang mga fashion magazine. Ang mga modelo ng mga damit ay agad na nakakuha ng katanyagan at mga masa na ginawa sa murang mga kopya.
Ang sining ng artist, na hindi inaasahan, ay hindi dayuhan sa mga siyentipiko sa computer. Inimbento ni David Morgan-Mar ang isang wika sa programming, ang code kung saan mukhang isang guhit na abstract, na katulad ng "sala-sala" ng mga kuwadro na gawa ni Pete Mondrian. Tinawag ng programer ng wikang ito ang pangalan ng artist - Piet.
Sa mga gawa ng Mondrian hindi kasiya-siyang mga kwento ay naganap. Enero 9, 2012 mula sa National Art Gallery ng Athens ay ninakaw ang kanyang akdang "Mill", na isinulat noong 1905.
Ang mga brushes ni Pete Mondrian ay kabilang sa isa sa 100 pinakamahal na mga kuwadro na gawa sa mundo na ibinebenta sa auction ni Christie - "Komposisyon No. III. Pula, Asul, Dilaw at Itim, " nilikha noong 1929. Nabenta ito noong 2015 sa halagang $ 50.565 milyon.
Ang isang kagiliw-giliw na halimbawa ng paggamit ng mga motibo ng Mondrian ay nasa ating kabisera. Noong Enero 2016, ang istasyon ng Rumyantsevo ay binuksan sa linya ng pulang metro sa New Moscow, sa mga interior na kung saan ang mga bintana ng baso na may mga elemento ng mga abstract na kuwadro na gawa ni Mondrian ay ginamit.
