Oleg Vinogradov - mananayaw ng ballet ng Sobyet at Ruso, choreographer, choreographer, screenwriter, guro, tagagawa ng entablado. Ang Laureate ng Lenin Komsomol Prize at ang Prize ng Estado ng RSFSR na pinangalanang M.I. Glinka ay iginawad sa State Prize ng Russian Federation.
Si Oleg Mikhailovich ay lumaki bilang isang lubos na likas na matalino na bata. Nagpinta siya ng mabuti, may mahusay na mga tinig. Gayunpaman, napunta siya sa ballet huli na.
Ang simula ng landas ng malikhaing
Ang talambuhay ng sikat na master ay nagsimula noong 1937. Ang pinuno sa hinaharap ay ipinanganak noong Agosto 1 sa Leningrad. Namatay si Itay sa unahan, pinalaki ng mag-isa ang ina. Yamang ang magulang ay nasa trabaho sa lahat ng oras, nagtatrabaho sa tatlong shifts sa pabrika, ang anak na lalaki ay madalas na naiwan sa kanyang sariling mga aparato.
Nag-enrol siya sa lahat ng mga lupon, nagsayaw, sumali sa mga konsyerto, ang kanyang mga guhit ay dinala sa lahat ng mga eksibisyon. Hindi pumili si Oleg ng anumang direksyon sa isang anyo ng pagkamalikhain. Ang pagkilala sa sining ng koreograpya ay nagsimula sa Palasyo ng mga Pioneers. Sa entablado nito, gumanap si Vinogradov ng isang sayaw na Koreano. Sa oras na iyon, hindi maisip ng batang artista kung nasaan ang bansang ito. Bukod dito, hindi rin niya maisip na sa sandaling ang Korea ay maging isang mahalagang bahagi ng kanyang buhay.
Noong 1958, nagtapos siya sa isang choreographic school sa kanyang bayan. Ang kanyang guro ay si A.I. Pushkin. Ang kareta ng Ballet ay nagsimula sa Novosibirsk. Ang Vinogradov ay gumanap sa entablado ng lokal na opera at ballet teatro sa loob ng pitong taon. Siya ang unang tagapalabas ng partido na si Chang-Xiang sa ballet 1959 na "Precious Lotus Lantern." Mula 1963 hanggang 1968 nagtrabaho siya bilang isang katulong na koreographer, at pagkatapos ay isang koreographer at artista sa teatro.
Inilagay niya ang mga numero para sa pag-play na "Pitong Kagandahan", lumikha ng isang bagong edisyon ng unang larawan ng "Swan Lake". Mga bagong taas Nagpasya ang artist na makakuha ng isang edukasyon sa departamento ng koreograpya ng Moscow GITIS. Nagtapos siya mula sa Vinogradov noong 1967. Bilang choreographer ng Kirov Theatre, siya ay tumanghal mula 1967 hanggang 1972 ang mga klasikong mga produkto ng Coppelia, La Bayadere, at Vain Precaution. Lumikha siya ng ganap na bagong pagpipilian sa ballet.
Ang isa sa mga produktong ito ay "Goryanka" batay sa alamat ng Dagestan. Sa malikhaing saklaw, ang satirical "Inspektor" ay malayang magkakasamang kasama ang musika ni Alexander Tchaikovsky kasama ang makasaysayang "Alexander Nevsky" batay sa cantata ni Prokofiev at ang dula na batay sa tula ni Rozhdestvensky "Dalawa".
Mula 1973 hanggang 1977 Oleg Mikhailovich ay nagtrabaho sa Leningrad bilang pangunahing choreographer sa Maly Opera and Ballet Theatre, hanggang 2001 siya ang artistic director ng ballet troupe at pangunahing choreographer ng opera at ballet theatre na pinangalanan pagkatapos S. M. Kirov. Dinisenyo niya ang ilang mga pag-play bilang isang set designer. Gumawa siya ng mga sketch ng costume para sa ballet ng La Sylphide ng Levenscheld.
Pagkilala
Ang papel ng direktor ay ginawa ni Oleg Mikhailovich sa ikawalo sa mga pagtatanghal ng pelikula na "Corsair", "Giselle", "Sleeping Beauty". Nakibahagi siya sa trabaho sa tatlong dokumentaryo. Noong 1988, sa isang concert ng telebisyon sa telebisyon na "Grand Pas sa White Night" ipinakita niya ang kanyang sarili bilang isang screenwriter.
Salamat sa gawa ni Oleg Mikhailovich, ang mga hangganan ng arte ng ballet ay makabuluhang pinalawak. Napagpasyahan niyang talikuran ang karaniwang sa genre ng tumpak na timekeeping ng mga numero, tradisyonal na mga form. Ang kompositor ay nakatanggap ng kumpletong kalayaan ng malikhaing. Inakit ni Vinogradov ang "Salita tungkol sa pamumuhay ni Igor."
Hindi tulad ng sikat na opera, lahat ay binibigyang diin sa Yaroslavna. Siya, ayon sa choreographer, ay naging parehong isang pangkalahatang imahe ng parehong inang-bayan at ang babaeng Russian. Ang kompositor na si Tishchenko ay nagpakilala sa marka ng ballet isang koro na gumaganap ng mga fragment ng isang lumang tula ng Russia. Ang malakihang choreosymphony ay naging hindi pangkaraniwan. Gayunpaman, tinanggap siya ng madla noong 1976. Ang kritisismo ay nagbigay ng malikhaing marka ng pagkamalikhain.
Si Vinogradov ay hindi lamang naging may-akda ng script, ngunit kumilos din bilang isang taga-disenyo. Ang bagong pag-play ni Oleg Mikhailovich na "Pedagogical poem" ay naging makabago din. Kasabay nito, hindi nakalimutan ng choreographer na ang kagandahan ang batayan ng ballet. Gayunpaman, sa kanyang opinyon, ang paggawa ng ballet ay dapat maging sanhi ng hindi lamang damdamin kapag humahanga, kundi pati na rin mga saloobin, dahil ang genre ay hindi wala sa intelektwal na potensyal.
Makabuluhang mga gawa
Noong 1990, sa paanyaya ni George Sr., ang master ay nagtrabaho sa Washington bilang artistikong direktor ng Universal Ballet Academy. Pagkatapos pinamunuan niya ang Universal Ballet troupe bilang artistic director sa Seoul. Pinangunahan niya ang koponan ng Vinogradov sa loob ng dalawang dekada. Siya ay sinaktan na sa isang maliit na bansa, ang teritoryo kung saan maaaring tumawid sa loob ng isang oras, mayroong 11 mga ballet at opera na bahay.
Kasabay nito, nakita niya ang mga sinehan sa buong mundo kahit sa mga bayan ng probinsya. Noong 1991 nilikha ni Oleg Mikhailovich ang Mariinsky Theatre Maly Ballet, na pinalitan ng pangalan noong 1994 ang St Petersburg Chamber Ballet.
Matapos ang halos dalawampung taong pananatili sa ibang bansa, si Vinogradov ay bumalik sa Russia. Sa St. Petersburg, siya ay naging pangunahing choreographer ng panauhin sa Mikhailovsky Theatre. Ang lahat ng kanyang mga pagtatanghal ay nakikilala sa laki, libangan, isang kombinasyon ng isang katangian ng katangian at klasikal na sayaw, at emosyonalidad.
