Ang salitang "naabutan" mula sa Pranses ay literal na isinalin bilang "pagpapakilala". Sa musika, ang salitang ito ay tumutukoy sa isang maliit na piraso ng orkestra na isinasagawa bago ang isang musikal na pagganap. Ang bahaging ito ay tulad ng isang paunang sa pangunahing spectacle.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/23/chto-takoe-uvertyura.jpg)
Halaga ng Overture
Ang Overture ay idinisenyo upang buksan ang isang pangunahing piraso ng musika. Sa modernong interpretasyon, ito ang simula ng komposisyon. Ang kanyang gawain sa wika ng musika ay upang makilala ang manonood sa pagganap sa hinaharap, upang lumikha ng tamang kapaligiran. Ang mga unang segundo ng paglalaro ng musika ay nagtatakda ng tono para sa lahat ng kasunod na pagkilos sa entablado. Ang pag-abot ay maaaring masyadong maikli o mahaba. Minsan ito ay tunog ng mas mahaba kaysa sa pangunahing bahagi ng opera. Sa kasong ito, ang pag-abot ay maaaring isagawa bilang isang hiwalay na piraso ng musika.
Mayroong isang Pransya at Italya na pag-agaw. Magkaiba sila sa tempo ng tunog. Para sa mga Italyano, ang pagpapakilala ay mabilis, ang gitnang bahagi ay mabagal, at ang finale ay muling nakakakuha ng momentum. Ang mga Pranses ay may kabaligtaran.
Ang ilang mga may-akda ay naglaro ng mga daanan mula sa isang opera na naririnig ng publiko. Ginamit ni Johann-Strauss Jr at Richard Wagner ang pamamaraan ng pagbubuod o pag-anunsyo sa karagdagang pagkilos ng isang musikal na komposisyon. Ang mga kompositor ng ika-19 na siglo ay lumikha ng mga konsyerto sa konsyerto. Ito ay ganap na independyenteng mga komposisyon na isinagawa ng isang hiwalay na programa. Nag-eksperimento sina Berlioz, Shostakovich, Khachaturian, Glazunov at Mendelssohn sa larangang ito. Sumulat sila ng mga daanan para sa pagdiriwang, pista opisyal, pagtanggap. Ang kanilang mga nilikha ay masigasig na natanggap ng publiko.