Ang ika-20 siglo ay nag-iwan ng isang malaking marka sa sining. Nakakagulat na laban sa background ng sinehan na imbento lamang, ang pagpipinta ay hindi nawalan ng posisyon sa oras na iyon, ngunit sa kabaligtaran ay mabilis na umusbong. Ang mga artista ay nabuhay ng isang aktibong buhay at buhay panlipunan, natipon sa mga pangkat at bilog, naayos ang mga paaralan ng pagpipinta at binuksan ang daan para sa mga bagong direksyon sa sining.
Manwal ng pagtuturo
1
Marahil ang pinakasikat na "hindi pamantayang" artist noong ika-20 siglo ay sina Salvador Dali at Pablo Picasso. Parehong ipinanganak sa Espanya sa oras ng ika-19 at ika-20 siglo at hinihigop ang diwa ng pagbabago, na isinama nila sa walang limitasyong kalayaan ng malikhaing. Pagkaraan ng mga dekada, ang kanilang trabaho ay puno pa rin ng mga hindi nalutas na mga character at misteryo, na nagiging sanhi ng isang kontrobersyal na reaksyon mula sa publiko.
2
Ang mga kuwadro ng parehong henyo ng Espanya ay kapansin-pansing naiiba sa mga kanon ng tradisyonal na pagpipinta, na nagpapahintulot sa mga hindi nakikilalang mga manonood na mapalapit sila sa maginoo na form ng sining na "mula sa mundong ito." Gayunpaman, ang mga malikhaing pamamaraan ng Dali at Picasso ay nagpapakilala sa kanila bilang mga taong may natatanging pagtingin sa mundo, na makikita sa mga sikat na canvases.
3
Natanggap nina Salvador Dali at Pablo Picasso ang isang klasikal na edukasyon sa sining, ngunit sa mga taon ng pag-aaral ay nagulat ang mga guro na may hindi pamantayang pamamaraan sa pagpipinta. Ang parehong mga artista ay tumayo sa pinagmulan ng mga modernistang uso sa sining at, naglalakbay sa paligid ng Europa, ay nagkamit ng mas maraming mga tagasuporta sa mga bohemian bilog. Ang karanasan sa kulay, anyo, pananaw, Picasso, kasama si Georges Braque, ay naging ninuno ng Cubism, at si Dali, hindi nang walang dahilan, ay nagpahayag: "Ang Surrealism ay ako."
4
Sinimulan ni Pablo Picasso ang kanyang karera bilang isang pintor ng larawan na nagtatrabaho sa istilo ng klasikal, ngunit sa lalong madaling panahon ipinahayag niya ang kawalang-malay ng paghahatid ng isang nakikita, totoong mundo sa isang larawan. Samakatuwid ang kanyang pagtatangka upang tumingin sa bagay mula sa iba't ibang mga anggulo, na naglalarawan sa lahat ng mga mukha nito sa larawan nang sabay. Ito ang calling card ng Cubism - maraming mukha at anggulo ng pagtingin sa buhay na buhay at kahit isang larawan, kung bakit hindi kaagad posible na hulaan ang imahe sa likod ng napakalaking geometric na mga hugis. Ang artista na parang pahiwatig sa manonood na ang panloob na kakanyahan ay palaging nakatago sa likod ng pag-tambay ng mga panlabas na shell.
5
Nagpunta pa si Salvador Dali mula sa tradisyunal na katotohanan, na ipinakita ang kanyang panloob na mundo. Iyon ang dahilan kung bakit ang kanyang mga kuwadro ay puno ng mapangarap na mga imahe at pagmuni-muni ng mga kumplikado at takot ng artist. Pinagkalooban ng isang kamangha-manghang pagkakamali, si Dali na naka-encrypt na bibliya at mitolohikal na mga motif sa kanyang mga canvases, higit sa lahat ay naiisip muli ang tradisyonal na punto ng pananaw sa mga walang hanggang kwento.
Bigyang-pansin
Ang mga gawa ng parehong mga artista ay natagpuan ang kanilang lugar hindi lamang sa mga museyo. Kapansin-pansin, ang may-akda ng kilalang pagguhit ng kalapati ng mundo ay si Pablo Picasso, at tinulungan ni Salvador Dali si Enrique Bernat, ang tagalikha ng Chupa Chups, na magkaroon ng pangalan at disenyo ng pakete ng karamelo.
