Simon Ushakov - pintor ng icon ng Russian at graphic artist. Bilang karagdagan sa mga icon, nagpinta siya ng mga mural, miniature. Gumawa din ang artista ng mga kahoy. Ang una sa mga pintor ng Russia ay gumawa ng copyright sa kanyang mga gawa.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/68/simon-ushakov-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Ibinigay ng likas na talento at kinikilala sa hukuman, si Pimen Fedorovich Ushakov ay bumaba sa kasaysayan sa ilalim ng pangalang Simon. Dalawang pangalan para sa kanyang oras ang pamantayan: ang una ay inilaan para sa buhay, at ang pangalawa, nakatago, ay ibinigay sa binyag at itinago mula sa mga tagalabas. Ang eksaktong petsa at taon ng kapanganakan ng artist ay hindi kilala, walang data sa kanyang personal na buhay. Gayunpaman, medyo marami ang nalalaman tungkol sa pintor.
Simula ng paglalakbay
Ang kanyang talambuhay ay nagsimula noong 1626 sa Moscow. Ang isang maliwanag na kinatawan ng huling panahon ng sining ng Moscow Russia ay gumawa ng maraming para sa pagpapaunlad ng pagpipinta.
Dahil ang pagtatayo ng Kremlin, isang bagong panahon ay nagsimula sa kultura ng Russia. Ang imahe ng mga bagay ay nilapitan sa mga makabagong trick. Ang mga diskarte ng iba't ibang mga paaralan, kabilang ang Italyano, ay katangian ng arkitektura ng Russia at pagpipinta ng oras na iyon. Salamat sa mga bagong uso, ang lahat ng mga uri ng pagkamalikhain ay nakakuha ng higit na dekorasyon, ningning ng mga kulay at plasticity ng mga imahe.
Si Ushakov ay naging pangunahing kinatawan ng paglipat sa isang bagong panahon. Tinuruan si Simon ng mga kasanayan sa pagpipinta mula sa murang edad. Ni pagkatapos niya, o bago siya, sa edad na 22 taong gulang, sinuman ay tinanggap sa posisyon ng prestihiyosong denominador. Mayroong mga bersyon ng Posad na pinagmulan ng pamilya ng artist. Gayunpaman, ang mga lagda sa kanyang mga gawa ay nagpapahiwatig na ang may-akda ay isang maharlika sa Moscow. Ang pamagat na ito ay natanggap mamaya bilang isang marka ng espesyal na pagkakaiba.
Ayon sa isa sa mga mananaliksik ng akda ni Simon, isang maharlika, maaaring maging namamana ang panginoon, sapagkat nagawa niyang makabisado ang bapor, at pagkatapos matanggap ang edukasyon, kumuha ng isang pampublikong post na may suweldo. Kasama sa mga tungkulin ang paglikha ng mga sketch para sa mga kagamitan sa simbahan na gawa sa mahalagang mga metal at enamel. Bilang karagdagan sa mga banner ng pagpipinta, si Ushakov ay sinisingil din sa pagbuo ng mga guhit at motif para sa pagbuburda.
Pagbobote
Sa kabila ng mataas na workload, pinamamahalaang ni Simon na magsulat ng mga imahe, naging isang sikat na pintor ng icon. Pininturahan niya ang mga dingding ng mga templo, gumawa ng magagandang mga notches sa kanyang mga baril, may kasanayang gumawa ng mga kard.
Ang nakakagulat na pagiging masipag at kasanayan ni Simon ay hindi nakatakas sa atensyon ng mga awtoridad. Noong 1644, ang mga lalaki ay inilipat sa Armory. Doon siya kinuha ang posisyon ng pinagkaloob na isograp. Bilang pinabuting talento, pinuno ng Ushakov ang mga pintor ng icon ng Moscow.
Ang unang gawain ng panginoon noong 1652 ay ang tanyag na imahen ng Ina ng Diyos ni Vladimir. Pagkalipas ng limang taon, lumitaw ang unang Spas na makahimalang may akda ng pintor.
Ang paglabag sa karaniwang mga canon ng pagsulat ay nagdala ng katanyagan sa imahe. Ipinapakita ng akda ang pagiging totoo ng mga tampok, volumetric at masusing pagsulat. Sa kabila ng pagkakaroon ng mga eyelashes, gleam sa kanyang mga mata, imitasyon ng mga luha, iyon ay, pagbabago, pinagtibay ng simbahan ang icon.
Sa kabuuan, maraming mga imahe ang nakasulat, ngunit ang una ay kinikilala bilang software. Sa paghahanap ng pinakamataas na kalapitan sa ubrus na may mukha ni Kristo na naiwan, patuloy na pinagbuti ni Ushakov ang kanyang gawain. Binago niya ang mga tampok, tinanggal o nagdagdag ng mga inskripsiyon. Parehong master mismo at ang kanyang mga mag-aaral ang naging una sa pantay na pintor ng Kanluran. Ang mga tampok ng tao ay ipinakilala sa mga larawan. Ang pamamaraan na ito ay hindi ginamit sa pagpipinta ng lumang icon.
Innovation
Malubhang naniniwala ang mga Matandang Naniniwala sa mga kinatawan ng paaralan ng Ushakov. Ang makahimalang Spas, na isinulat para sa Trinity Cathedral, ay kapansin-pansing naiiba sa mga mukha ng Lumang Naniniwala. Ang mga hard canon ay nagdidikta ng isang paraan ng pagsulat na malayo sa katotohanan. Nagkakaiba ang mga ito mula sa makulay at magaan na gawa ni Simon.
Sa kauna-unahang pagkakataon sa gawain ng isang pintor, magkasama ang Lumang Ruso at bagong sining. Sa kauna-unahang pagkakataon kasangkot ang master sa "Fryazhskoye", Western art, pananaw, balangkas.
Inilarawan ni Ushakov ang kanyang mga ideya tungkol sa kontemporaryong industriya ng pagpipinta sa librong "The Word to the Curious Icon Holy", na inilathala noong 1666. Sa kanyang sanaysay, ang may-akda ay nagsasalita nang mas progresibo kaysa sa natanto sa pagpipinta. Sa prinsipyo, inilarawan ng mga salamin ang pagnanais para sa kawastuhan ng imahe. Ang iminungkahing makabagong pamamaraan ng pagsulat ay ginamit ang pinakamaliit, bahagyang nakikilala na mga stroke, itinatago ang paglipat ng kulay. Ang mga "float" ay multi-layered.
Sa kanilang tulong, ang isang tono ng balat na malapit sa tunay ay nabuo, ang baba ay bilugan, ang puffiness ng mga labi ay binigyang diin, ang mga mata ay maingat na iginuhit. Para sa pagpapakilala, natanggap ni Ushakov ang palayaw ng Russian Raphael. Ang unang larawan na isinagawa ng master, ang parsuna, ay nagpakita ng isang bago sa sining.