Ang gawain ng master na ito ay naiimpluwensyahan ng maraming mga kontemporaryong artista. Bilang karagdagan, maaari nating sabihin na ang isang bilang ng mga lugar ng kontemporaryong sining ay may isang malinaw na impluwensya ng kanyang mga gawa at ang gawain ng mga artista mula sa club na "De Estilo", kung saan siya ay isang miyembro.
Ang totoong pangalan ni Mondrian ay si Peter Cornelis, ipinanganak siya noong 1872 sa Amersfoort. Pinag-aralan ni Peter ang kanyang bapor sa Amsterdam Academy of Arts, ang batang artista ay nagpakita ng mahusay na tagumpay doon. Sa una, siya ay lubos na naiimpluwensyahan ng paaralan ng Dutch, at ang kanyang mga unang gawa ay nakasulat sa tradisyon ng mga Dutch.
Mula sa cubism hanggang sa modernismo
Noong 1911, naging pamilyar si Mondrian sa mga Cubist, at naunawaan na ang kanilang trabaho ay mas malapit sa kanya. At sa lalong madaling panahon ang batang artista ay lumayo mula sa mga gawa na may isang balangkas, kapaligiran at malalim na kalawakan at sadyang nililimitahan ang nagpapahayag na paraan ng kanyang mga kuwadro na gawa.
Sa mga taon 1912-1916, ginagamit niya ang kanyang sikat na grid, batay sa kung saan nagtatayo siya ng mga komposisyon. Sa oras na ito, mas pinipili niya ang isang mapula-pula na kayumanggi palette, pati na rin ang mga kulay-abo na lilim.
Noong 1917, sa Paris, itinatag ni Mondrian at ng kanyang mga kaibigan ang magazine na Avant-garde na De Style at isang bilog na may parehong pangalan. Tinawag nila ang kanilang direksyon sa pagpipinta ng neoplasticism. Nangangahulugan ito na binabawasan ng artist ang nagpapahayag na paraan sa isang minimum, gumagamit lamang ng puti, kulay abo, itim, pati na rin ang pangunahing mga kulay ng spectrum sa kanilang pinakamalakas na tono.
Noong 1919, si Mondrian ay isang aktibong miyembro ng club ng De Style, na kasama rin sina Aud, Rietveld, Theo van Dusburg, at Van Esteren. Ang mga adherents ng modernismo ay malapit sa kanya ang estilo, kaya't ang bawat isa ay may ilang impluwensya sa kanya sa panahon ng paglipat sa mga geometric na form, kapag siya ay unti-unting lumayo mula sa cubism at bumaling sa kulay na mga parihaba - pula, dilaw, asul.
Kapag ang estilo ng Mondrian ay ganap na nabuo, nagsimula siyang sumulat sa kanyang sariling paraan: ang mahigpit na mga contour ng tuwid na linya, kawalaan ng simetrya, pabagu-bago ng balanse. Sa kanyang mga gawa, hinahangad niyang ipakita ang "purong plastic reality" at tinalikuran ang mga detalye at mga detalye, sinubukan na mas malinaw na ipahayag ang unibersal na pangunahing mga prinsipyo ng pagkamalikhain.
Isang nakawiwiling katotohanan: Si Mondrian ay nasa "itim na listahan" ni Hitler noong 1940, at upang hindi ipagsapalaran ang kanyang buhay sa pag-asahan ng isang paparating na digmaan, lumipat siya sa New York. At makalipas ang dalawang taon, ang kanyang personal na eksibisyon ay ginanap sa lungsod na ito.
Sa Amerika, medyo nagbago ang estilo ng malikhaing artista: lumayo siya sa mahigpit na klasiko ng avant-garde, at isang bagong pagiging kumplikado ng pagiging kumplikado at paglalaro ng ritmo ay lumitaw sa kanyang mga gawa. Bilang isang halimbawa - ang larawan na "Boogie Woogie sa Broadway."
