Para sa kasalukuyang henerasyon ng mga 40 taong gulang, ang "Maria, Mirabela" ay hindi lamang mga pangalan ng mga kaakit-akit na batang babae, ngunit isa sa kanyang mga paboritong pelikula sa pagkabata, na may mga mahika na character at magagandang kanta. Sa sinehan ng Sobyet, ito ang unang karanasan sa paglikha ng isang pelikula gamit ang paraan ng pagsasama-sama ng pag-film ng mga tampok na pelikula na may guhit ng kamay.
Matapos ang premiere screening ng animated - tampok na film para sa mga bata na "Maria, Mirabela" (1981), ang magkasanib na gawain ng mga cinematographers ng Romania at Sobyet ay nakatanggap ng dalawang mga parangal na parangal: sa International Film Competition sa lungsod ng Italya ng Giffon (sa nominasyon na "Cartoon Cinema") at sa XV All-Union Film Festival sa Tallinn.
Mga anunsyo at mga pagsusuri, nag-aalok upang panoorin ang isang buong haba ng 64-minuto na tape, posisyon na "Maria, Mirabela" bilang isang pelikula ng engkanto para sa lahat - kapwa mga bata at matatanda na hindi nakakalimutan ang kanilang pagkabata at nanatiling mabait sa puso.
Magandang kuwento
Ang "Maria, Mirabela" ay isang maganda, buhay na buhay, kwento ng musikal tungkol sa kamangha-manghang pakikipagsapalaran ng dalawang maliit na batang babae na nagbabalak na tulungan ang isang palaka, isang firefly at isang butterfly na lutasin ang kanilang mga problema. Upang gawin ito, sama-sama silang ipinadala upang bisitahin ang Fairy ng kagubatan. Anong mga himala ang hindi nangyayari sa kanila. Sa parang, ang mga kapatid na babae ay nakikilala ang Hari ng mga uod, namuno ng isang pag-ikot na sayaw na may mga butterflies. Sa kaharian ng mga engkantada, sina Maria at Mirabela ay sinalubong ng mga maliliit na maid ng karangalan: Taglamig, Spring, Tag-init at Taglagas. Maraming mga panganib sa paraan ng mga kapatid na babae, ngunit napagtagumpayan nila ang takot at nakayanan ang mga paghihirap. Sa pinakamahirap na sandali, ang Hari ng mga oras ay tumutulong sa mga matapang na manlalakbay (lumiliko na alam niya kung paano ihinto ang oras). At nagtagumpay sila. Tinulungan nina Maria at Mirabela si Kwaki na palayain ang kanyang mga binti, nagyelo sa lawa ng yelo. Ginagawa nila ang lahat upang ang kakayahang lumipad ay bumalik sa paruparo na Omida. At ang firefly Skiperich ay may bagong makinang na sapatos.
Ang mga kapatid na babae ay hindi masyadong nagagalit kapag ito ay sa katunayan na ang lahat ng mga pakikipagsapalaran na naganap sa isang panaginip. Ngunit may mga nanay (Fairy ng kagubatan) at tatay (Hari ng oras) sa malapit. At ang kanilang tunay na pagmamahal ng magulang.
Ang balangkas ay itinayo upang ang engkanto ay hindi lamang nakakaaliw. Nakakatulong ito upang maunawaan ang pagkakaiba sa pagitan ng mabuti at masama, nagtuturo ng habag, kabaitan, katapangan. Siyempre, mayroong isang lugar para sa pilosopiko na mga maxim. Halimbawa, ang isa ay maaaring makarinig ng mga parirala mula sa mga character: "Hindi maibabalik ang nakaraan, maaari lamang itong maalala", "Tanging isang matapang na makakatipid sa isang kaibigan sa gulo", "Ang tubig ay nag-freeze mula sa hindi totoo". Ngunit hindi ba ito ang parehong karunungan ng katutubong kung saan ang parehong mga bata at matatanda ay nagmamahal sa matanda, magagandang tales.
Mga tampok ng nagtatrabaho nang magkasama sa isang pelikula
Ang proyekto upang lumikha noong 1981 isang musikal na animation - tampok na film na "Maria, Mirabela" ay pang-internasyonal (USSR-Romania) at isinasagawa kasama ang pakikilahok ng All-Union Union of Sovinfilm. Ang produkto ng pelikula ay inihanda nang magkasama sa tatlong magkakaibang studio ng pelikula: ang Romanian Casa de Filme 5, Moldova-Film at ang aming sikat na Soyuzmultfilm. Ang screenwriter at director ay ang direktor ng Romanian na si Ion Popescu-Gopo, kasama ang kasamahan na si Natalia Bodiul.
Ang gawain ay isinasagawa hindi sa isang site, ngunit ipinamahagi sa pagitan ng mga bansa ng mga segment. Ang bahagi ng laro, kabilang ang full-scale shooting, ay para sa Romania at Moldova. Bilang karagdagan, sa ilalim ng mga termino ng kontrata, ang mga aktor ng Romania ay inanyayahan sa lahat ng mga tungkulin. Ang animation ay nilikha sa Moscow. Ang Soyuzmultfilm ay dumaan sa buong ikot: mula sa paglikha ng mga character at pagguhit ng mga eksena kasama ang kanilang pakikilahok sa yugto ng simpleng produksiyon, kapag ang mga pakikipag-usap na hayop ay animated. Ang pangwakas na produkto ay ipinakita sa dalawang anyo: ang orihinal na bersyon sa Romanian at ang dubbed na bersyon para sa madla ng Soviet. Para sa pag-dubbing, naakit nila ang isang kalawakan ng mga magagaling na aktor, mga voice masters: Lyudmila Gnilova at Natalya Gurzo (Maria at Mirabela), Maria Vinogradova (Kvaki), Alexander Voevodin (Skipirich), Klara Rumyanova (Omide), Alina Pokrovskaya (Fairy of the Forest), George Vitsin (mga uod), Rogvold Sukhoverko (Hari ng oras). Sa hindi inaasahan para sa aming mga aktor, ang wikang Romanian ay naging mahirap para sa sabay-sabay na pagdurusa, kung minsan ay hindi posible na "pumasok sa labia" (tulad ng tinatawag na propesyonal na jargon).
Nahaharap sa ibang direktor ang mga direktor nang magsimula silang magtrabaho sa mga performer ng pangunahing tungkulin ng mga bata (Maria - Medea Marinescu, Mirabela - Gilda Manolescu). Kailangan nilang ipakita ang kanilang mga animated na character, upang magsagawa ng mga diyalogo na may mga haka-haka na character, upang malaman kung aling paraan ang pagtingin at pag-uusap. Upang gawing mas madali para sa mga batang babae na magtrabaho, ang aming mga animator ay espesyal na kinulit para sa kanila ang mga plasticine na figure ng mga bayani na nakikilahok sa isang partikular na yugto. Sa kabila ng katinig sa mga apelyido, ang mga batang babae, tulad ng kanilang mga bayani, ay naiiba sa pagkatao at pag-uugali: ang hindi mapakali at mobile Medea (Mirabela) at ang malambot at banayad na Guild (Maria). Nagkakaisa sila sa isang bagay: spontaneity at isang bukas na kaluluwa ng mga bata. Sa oras ng paggawa ng pelikula, ang mga artista ay 6 taong gulang. Ang mga preschooler ay hindi pa sigurado na nagbabasa, ngunit hindi nila matandaan ang isang napakalaking teksto sa pamamagitan ng tainga. Karamihan sa kung ano ang napunta sa frame ay naimbento ng mga ito on the go. Alam nila kung paano i-fantasize at magsulat, at samakatuwid ay naging tapat at nakakumbinsi sa screen.
Matapos makumpleto ang paggawa ng pelikula, ang mga batang babae ay hindi kailanman nagkakilala sa bawat isa. Ang madilim na mata na si Medea Marinescu, na naglaro ng hindi magandang tiwala na si Mirabela, sa mga nagdaang taon ay naging isang artista sa kagandahan. Ang kapalaran ng kanyang kapatid na babae sa pelikula ni Maria, ang blonde at asul na mata na si Gilda Manolescu, ay nahulog ng ibang kapalaran. Hindi na siya kumilos sa mga pelikula. Ang pagkakaroon ng nakaligtas sa dalawang kakila-kilabot na trahedya na kalaunan ay sumira sa kanya, isang bata, magandang babae ay namatay sa edad na 35.
Ang aktres ng screen ng isang papel para sa madla ay ang nasa-screen na ina ng mga kapatid na babae - Fairy of the forest (Ingrid Celia). Hindi rin sa mga forum ng pelikula, o sa iba pang mga mapagkukunan ng impormasyon ay maaaring gumuhit ng anumang impormasyon tungkol sa karera at gawain ng aktres na ito ng Romania.
Ang imahe sa screen ng papa (siya ang Hari ng mga oras sa isang kamangha-manghang panaginip sa pagkabata) ay hindi kaagad sumabay sa pagkatao ng Ion Popescu-Gopo. Sa bahay, isang talento ng direktor at animator na paminsan-minsan ay lumilitaw sa screen bilang isang performer ng maliliit na tungkulin, kapwa sa kanyang sariling mga pelikula at sa mga pelikula ng kanyang mga kalaro. Nagmula siya sa isang pamilya na Russian-Romanian. Ang sining ng animation na pinagkadalubhasaan sa pagsasanay sa Moscow. Ang mga batang Sobyet na si Ion Popescu-Gopo ay naalaala para sa isang papel, sa imahe ni Uncle Vremya (ito ang pangalan ng karakter sa orihinal na bersyon ng pelikula). Sa pamamagitan ng paraan, ayon sa mga kritiko ng Romania, ang balangkas ng kuwentong naimbento ng direktor ay kasangkot sa mga sinaunang motif ng engkanto.
Pakikipag-ugnay sa mga bayani ng cartoon
Ngayon maaari mong makita ang mga animated na pagsingit sa mga tampok na pelikula na madalas na madalas - sa tulong ng mga caption ng cartoony madali mong itakda ang nais na tono ng pelikula, at ang iginuhit na mga pagsingit sa loob ng isang lagay ng lupa ay ginagamit upang ilarawan ang iba't ibang uri ng mga pangarap at guni-guni.
Ang ideya ng paggawa ng mga tao sa screen na nakakumbinsi na makipag-usap sa mga cartoon character na nasasabik ang imahinasyon ng mga pioneer ng animasyon, tulad ng Jay Stewart Blackton, Emil Kohl, Winsor McKay. Gayunpaman, sa isang mahabang panahon imposible na magbigay ng isang buong "interactive" para sa mga teknikal na kadahilanan. Ang studio ng Disney ay nakakuha ng taas. Noong 1944, lumitaw ang unang cartoon cartoon na "Three Caballeros" - tungkol sa isang paglalakbay sa Latin America ni Donald Duck sa kumpanya ng loro na si Jose Carioca at ang sabong na si Panchito. Ang halo-halong animation - ang mga pelikulang fiction ay nagsimulang aktibong umunlad sa kanluran. Ang mga Amerikano ay perpekto ang ideya ng pagsasama ng mga cartoon character sa isang tampok na film sa pamamagitan ng paglabas ng Oscar-winning comedy na "Who Framed Roger Rabbit" noong 1988.
Ngunit ang madla ng Sobyet noong 80s ay walang malawak na pag-access sa mga klasiko ng Walt Disney Larawan. Upang makita kung paano nakikipag-ugnay ang mga tunay na aktor sa mga character na ipininta ay posible lamang sa bersyon ng Disney ng kwento ni Mary Poppins. Samakatuwid, ang hitsura ng unang cartoon film na "Maria, Mirabela" ay napansin bilang ilang uri ng himala. Para sa mga batang Sobyet, na hindi nasamsam ng mga manonood, ang kuwento ng pelikula na may mga character na cartoon, at maging ng dayuhan na pinagmulan, ay isang tagumpay na tagumpay. Para sa Soyuzmultfilm, ang proyekto ng Sobyet-Ruso ang unang karanasan sa paggamit ng animation na iginuhit ng kamay sa mga tampok na pelikula.
Ang direktor ng larawan ay ang sikat na artist na si Lev Milchin. Ang direktor ng pelikula na si Nikolai Yevlyukhin, naalaala ang mga salita na inulit ni Lev Isaakovich sa lahat ng mga pagpupulong: "Ito ang unang pelikula sa Unyong Sobyet na pinagsama namin. Siyempre, maraming mga character. Siyempre, mahirap para sa amin." Madalas na hindi pagkakaunawaan sa pagitan ng taga-disenyo ng produksiyon at ng direktor ng larawan, at dumating ito sa mga pag-aaway. Ang mga multiplier ay hindi maaaring magpasya kung ano ang magiging hitsura ng mga pangunahing character ng larawan: Kwaki, Skiperich at Omide. Dahil dito, ang buong proseso ng paggawa ng pelikula ay madalas na tumigil.
- Ang direktor ng Animation No. 1, bilang tinawag na Jonah Popescu-Gopo sa Romania, ay isang cartoonist at isang tagasuporta ng animated minimalism (tandaan ang kanyang tanyag na tao na iginuhit sa kamay).
- Ang Lev Milchin ay isang klasikong ng Sobiyet na animation. Mula noong 1962, nagtrabaho siya sa studio ng Soyuzmultfilm at lumikha ng matingkad, makulay, ganap na ipininta na mga character na tipikal ng Sobiyet na animation (Tsvetik-Sevensvetik, Piggy Bank, Geese-Swans, Persistent Tin Soldier, isang buong palette ng Russian folk tales).
Dahil sa mga hindi pagkakasundo sa pagguhit ng pangunahing mga character, ang gawain ay nag-drag nang higit sa dalawang taon. Ngunit ang resulta ay lumampas sa lahat ng mga inaasahan. Sama-sama, ang mga animator mula sa iba't ibang mga paaralan ay lumikha ng isang visual na konsepto na hindi mas mababa sa Walt Disney Pictures. At ang tanawin ng paggawa ng mga uod sa butterflies ngayon ay nakakaapekto sa Disney "Fantasy". Ang cartoon film ay naging "kamangha-manghang-kamangha-manghang", lamang ang tungkol sa kung saan ito ay inaawit sa paunang kanta sa kanya.
Mahusay na musika
Ang pag-alala sa gawain sa larawan, ang may-akda ng musika, ang kompositor na si Eugene Doga, ay nagsabi na ang melodic ng dalawang salita, sina Maria at Mirabela, ay gumaganap ng isang mapagpasyang papel para sa kanya. Kaugnay ng mga pangalan ng mga bayani, nakarinig siya ng musika. Hindi ko alam kung may mangyayari sa ibang salita, ang mga kompositor na tala.
Sa orihinal na bersyon ng pelikula, ang mga kanta ay ginagampanan ng mga artist ng Roman, lalo na, ang tanyag na mang-aawit na si Mihai Konstantinescu. Sa kumpanya na "Melody" noong 1983, isang tala ang pinakawalan kasama ang audio-tale na "Maria, Mirabela". Ang teksto ng Russian ng tagapagbalita ay tunog dito, at ang lahat ng mga kanta ay nakaimbak sa orihinal na wika. Sa pelikula mismo, na inilaan para sa mga manonood ng Sobyet, ang buong pagdurusa ay tapos na. Isinalin nila hindi lamang ang pagsasalita ng mga character, ngunit muling tunog ang mga kanta. Ang mga tula sa musika ng Eugene Dogi ay isinulat nina Valentin Berestov at Eugene Agranovich.
Sa pelikula, ang palaka na Kwaki ay nagsasalita at umaawit sa tinig ng tanyag na artista na si Maria Vinogradova. Madalas niyang ipinahayag ang mga character na cartoon, tulad ng isang parkupino sa fog. Ang pambungad na kanta, kung saan kinakanta ng cartoon character na "kamangha-manghang kamangha-mangha, " mula sa screen hanggang sa maliit na tagapakinig, sinimulan nila itong i-broadcast sa radyo at telebisyon sa mga programa ng mga bata, at isinama ang mga ito sa mga koleksyon ng mga kanta para sa mga bata. Ngunit sa pamagat ng kanta na "Maria, Mirabela", na nabuo ang batayan ng soundtrack para sa pelikula, wala sa mga aktor ang hindi makaya. Nagsimula ang paghahanap para sa mga propesyonal na tagapalabas na may data ng boses, na ginagawang madali itong "tumalon" ng isang oktaba. Ang pagsubok na track ay naitala na ng pagkatapos ng sikat na Alexander Gradsky. Gayunpaman, ang pagganap nito sa ilan sa mga tagalikha ay tila walang pagkabata. Sa isang dubbed na bersyon ng pelikula, ang manipis at malambot na tenor ng Leonid Serebrennikov ay tunog.
Ang awit na "Maria, Mirabela" ay napakapopular na nakakuha ito ng isang independiyenteng yugto ng talambuhay, isinama ito sa repertoire ng mga pop singer noong 80s. Pagkaraan ng ilang oras, sumulat si Eugene Doga ng isang liriko na komposisyon sa tema ng pelikula (mga talata ni Andrei Dementiev). Tumunog siya mula sa entablado na ginampanan ng tanyag na mang-aawit na si Nadezhda Chepragi at tinawag din na "Maria, Mirabela."
