Knights at jousting na mga paligsahan, magagandang kababaihan at kanilang nasirang puso. Ang pag-ring ng mga swords ng chain mail, mga kampanya at pananakop ng militar, isang kapistahan ng laman at espiritu, nasusunog na mga bonfires ng Inquisition at magagandang mga witches na inihahalo sa kanila - lahat ito ay ang aming ideya ng Middle Ages, hindi ba?
Ang pinakamahusay na mga pelikula tungkol sa Middle Ages ay ang mga kung saan ang panahon ay naipakita nang walang espesyal na palamuti, kung saan ang kagandahan ng mga marangal na costume ay hindi pumipigil sa mga mata at dumi ng mga lansangan kung saan dumadaloy ang mga basura at dumi, at ang kagandahan ng arkitektura na ipinanganak noon. Ito ang mga pelikula tungkol sa mga taong malakas, nagsusumikap para sa kaligayahan at pagmamahal, na nahaharap sa sakit at kawalan ng katarungan, mga panginginig at mga digmaan. Mga pelikula tungkol sa mga tao na nagdaig sa kalupitan ng mundo.
Lumikha ng maganda
"Ang Pangalan ng Rosas" (Der Name der Rose, director Jean-Jacques Annot, 1986) ay isang treatise ng mahusay na Aristotle sa komedya, ang tanging kopya ng kung saan sa mundo ay naka-imbak sa lihim na departamento ng mahusay na aklatan ng monasteryo. Ang aklat ay nagiging isang mapagkukunan ng krimen at kamatayan, na nakalaan upang siyasatin sa monghe ng Franciscan na si William Baskervilsky (ginanap ni Sean Connery) at ang kanyang katulong, baguhan Adson (Christian Slater). Ang pelikula ay nilikha sa genre ng makasaysayang kuwento ng tiktik, biswal na maganda at kamangha-manghang, at ang lahat ng mga character na tila bumaba mula sa mga pintura ng mga artista ng panahong iyon. Naglalaman ito ng ilang mga pilosopikal at relihiyosong mga pangangatuwiran, sa kasaganaan ng mga kaugalian at mga kaganapan sa medyebal, at ang gawain ng mga pari sa maling kasinungalingan sa mundo ay ipinapakita sa kamangha-manghang naturalismo.
"Lope de Vega: Ang Libertine at ang Seducer" (Lope, direktor na Andrusha Weddington, 2010) - kung wala ito, bilang karagdagan sa mga digmaan, ang mga tao ay hindi mabubuhay sa Gitnang Panahon, kaya't walang mga paningin. Ang mga magagaling na artista, makatang at manunulat ay lumikha ng panahon at Europa nang mas mababa sa mga nasakop na hari. Ang paghahalo ng trahedya sa komedya noong mga panahong iyon ay hindi mas mababa sa isang krimen kaysa sa pamumusong, ngunit salamat sa mga talento ni Lope - kapwa patula at pag-ibig - ng kasaysayan ng mundo, kahit papaano kailangan kong magtiis. Sa kanyang oras, siya ay masyadong matulin at puno ng patuloy na pagbabago, at iyon ang mahalaga para sa direktor na si Andrush Weddington. Marahil ay hindi ka dapat tumingin sa pelikulang ito para sa alinman sa isang maaasahang talambuhay, o ang kadalian ng isang kwentong pag-ibig, pamilyar mula sa lumang pelikula sa telebisyon na "Dog in the Hay", na kinunan mula sa isa sa mga dula ng isang prolific playwright. Ang pelikula ni Andrush Weddington ay mabuti dahil ito ay simple at binaril nang walang mga stereotype tungkol sa oras na iyon at mga makata. Bagaman mayroong maraming pag-ibig at romantikong tula sa loob nito.
"Mga Hantu ng Goya" (Goya's Ghosts, director Milos Forman, 2006) - ang mga bayani ng pelikula ay mga tao na parang nagmula sa mga kuwadro ng dakilang pintor. Ang mga sinundan niya ng kapalaran, at ang mga mukha dito at may makikita sa kanyang mga canvases at sketch ng lapis. Ang pari na si Lorenzo (ginampanan ni Javier Bardem) at ang magagandang Ines (Natalie Portman) ay unang nakakita sa bawat isa sa mga larawan sa workshop ni Master Francisco Goya (Stellan Skarsgård). Ilang sandali, at ang kanilang kapalaran ay nakipag-ugnay na: ang dormant na Inquisition, na hinihinala ang di-pagkakaunawaan at sa isang plato ng manok na kinakain sa halip na baboy, inagaw ang batang babae, at maging ang mapang-akit na Heswita na pari ay hindi makatipid sa kanya at napilitang tumakas sa Espanya. Labinlimang taon na ang lumipas, sinakop ng Pransya ang Espanya, pagpatay at pagbitin ang pagtutol, ginahasa ang mga sibilyan, sinisira ang hindi pagkakaunawaan, ngunit tinatanggal din ang Inquisition. Nagkita muli ang mga Bayani. Hindi sila maganda, tulad ng mundo sa kanilang paligid. At tanging ang bingi na Goya ang nagbibigay ng pag-asa, na nakukuha sa kanyang walang kamatayang sket, pagkamatay sa isang scaffold at isang bagong panganak na sanggol sa mga bisig ng kabaliwan.
Knights at Magagandang Babae
"Matapang" (Braveheart, director Mel Gibson, 1995) - Kinuha ni Mel Gibson ang pelikula bilang batayan ng kwento ng maalamat na pambansang Scottish na si William Wallace, na nakipaglaban sa British, at sinubukang isama sa kanyang pelikula ang lahat ng posibleng mga ideya tungkol sa panahon, tungkol sa kabayanihan, tungkol sa pagmamahal para sa Sa Magandang Ginang, tungkol sa pagnanais ng hindi magkakasundo na mga bansa sa Kalayaan. Kabilang sa mga tae, putik, mga laban, pag-clank ng mga espada at kutsilyo, paghuhukay sa mga throats ng mga kaaway, kababaihan at mga bata, ipinanganak ang isang maliit ngunit mahusay na mapagmahal na bansa. At siya ay ipinanganak dahil siya ay rallied kanyang buhay, at pagkatapos ay ang pagkamatay ng isang pambansang bayani.
"Ang Kwento ng Knight" (Isang Kuwento ng Knight, direktor na si Brian Helgeland, 2001) ay isa sa ilang mga pelikula tungkol sa Middle Ages, na binaril ng isang mabuting pakiramdam ng katatawanan, katangi-tanging kabalintunaan sa genre ng isang romantikong kuwento sa kasaysayan. Ang isang batang lalaki mula sa isang mahirap, marangal na pamilya, na may suot na sandata ng may-ari, ay nanalo ng isang kumpetisyon sa kabalyero. Sa pagsisimula nito ang kanyang mga pakikipagsapalaran, mga tagumpay sa mga paligsahan at pag-ibig, pati na rin ang mga tusong kaaway. Ang pelikulang ito ay isa sa mga unang tunay na tagumpay sa pag-arte para sa may talino na Heath Ledger, na isang tunay na Knight dito na walang takot at pagsisisi.
Kaugnay na artikulo
Mga kilalang pelikula kasama si Mel Gibson
