Ang isang katutubong ng Gorky (ngayon Nizhny Novgorod) ay kasalukuyang may maraming mga proyekto sa teatro at higit sa isang daang gawa sa pelikula. Ang magkakaibang mga character ng Pinarangalan Artist ng Russian Federation na si Andrei Epifanovich Ilyin ay nilikha para sa kanya ang matatag na luwalhati ng isang may talino na lyceum na handa na magbago sa mga goodies, mossy repeat offenders, at kahit na mga maharlika ng lipunan.
Ang sikat na teatro at film actor na si Andrei Ilyin ay kasalukuyang nasa rurok ng kanyang karera. Ang isang katutubong ng isang simpleng pamilyang panlalawigan, kasama ang kanyang kamangha-manghang talento at pagpapasiya, ay nakapag-iisa na masira ang kanyang daan patungo sa taas ng kaluwalhatian ng kultura ng ating Ama.
Talambuhay at filmograpiya ng Andrei Ilyin
Hulyo 18, 1960 sa Gorky (Nizhny Novgorod) ang hinaharap na ginoo ng Order of Friendship at isang miyembro ng Union of Filmmakers ng Russian Federation ay ipinanganak. Sa kabila ng katotohanan na ang mga magulang ni Andrei ay walang kinalaman sa mundo ng sining at kultura (ang ama ay isang driver, at ang ina ay isang suplayer ng suplay sa isang bokasyonal na bokasyonal), ang isang batang lalaki mula sa isang batang edad ay may espesyal na interes sa panitikan at kumikilos, na ipinahayag sa kanyang aktibong pakikilahok sa buhay ng paaralan drama bilog.
Mula sa bench bench ng paaralan sa edad na labinlimang taon, lumipat si Ilyin sa Gorky Theatre School, na matagumpay niyang nagtapos noong 1979. Ang pamamahagi sa Riga Russian Drama Theatre sa ilalim ng direksyon ni Arkady Katz, ginampanan niya ang mga tungkulin ng mga character ng mga bata sa kanyang pasinaya. Ang unang seryosong teatrical na gawain ni Andrei ay ang papel ng Khlestakov sa The Examiner. At pagkatapos, ang mahahalagang magagandang imahen na ibinuhos mula sa cornucopia: Treplev sa The Seagull, Alexei Ivanovich sa The Player, at kahit si Hamlet mismo, na sa lahat ng oras ay itinuturing na pamantayan ng kasanayan sa entablado.
Si Andrei Ilyin ay nagtrabaho sa teatro na ito sa loob ng sampung taon, na binago ito noong 1989 hanggang sa yugto ng Mossovet Theatre, kung saan siya ay isang miyembro ng acting troupe hanggang 2000. Ito ay sa panahon ng nakasisindak na "mga siyamnapuo" - isang panahon ng malikhaing limot - na pinagsama niya ang eksena sa taksi upang mabuhay lamang. Sa panahong ito, ang mga manlalaro ng teatro ay maaaring makita si Ilyin sa mga pagtatanghal: "Aking mahihirap na Marat", "Mahal na kaibigan", "Gaano kahalaga na maging seryoso" at iba pa.
Matapos ang pagtatapos ng "gulo" na oras, ang malikhaing talento ng Andrei Epifanovich ay napansin sa maraming mga proyekto sa teatro sa mga yugto ng Moscow Art Theatre. Si Chekhov at teatro ng Sergei Bezruky, sa mga proyekto ng mga ahensya ng teatro na "Art Partner XXI" at LA THEATER.
Ang debut sa sinehan kasama si Andrei Ilyin ay naganap noong 1980 kasama ang maikling pelikula na "Tatlong lemon para sa sinuman." At pagkatapos ay hanggang sa pinakadulo ng "ikawalo" ng kanyang filmograpiya ay napunan lamang sa mga epodikong papel. Ngunit mula sa sandali ng pakikilahok sa proyekto ng pelikula na "Konstelasyon Kozlotur", kung saan nakuha niya ang unang malubhang gawa sa pelikula, si Ilyin ay talagang naging isang hiningi na artista sa pelikula. Sa kasalukuyan, ang bilang ng mga papel na ginagampanan niya sa set ay lumampas sa isang daang. Kabilang sa mga pinakamatagumpay na gawa ng pelikula, ang mga sumusunod ay dapat na mai-highlight: "Anchor, isa pang anchor!" (1992), Split (1993), Kamenskaya (1999-2011), Moscow Saga (2004), Adjutants of Love (2005), Pushkin. The Last Duel (2006), Vorotily (2008), The Brothers Karamazov (2009), Wolf Messing: Nakita sa pamamagitan ng Oras (2009), Lecturer (2011), Nang walang mga Saksi (2012), Vasilisa (2014), Serebryany Bor (2017), "Mga Katutubong Tao" (2018).
