Ang paglikha ng isang larawan ay isang malikhaing at kapana-panabik na proseso. Upang ipatupad ang mga kawili-wiling ideya, ang lahat ay pumasok sa negosyo: mula sa mga pintura hanggang sa improvised na paraan. Ngayon, ang isa sa mga pinakatanyag na materyales na magagamit ay ang pastel.
Pastel - napakagandang graphic technique
Ngayon, ang pastel ay napakapopular sa mga mahilig sa sining. Ang materyal na ito ay isang tungkod na tisa, na binubuo ng dalawang sangkap: isang kulay na pigment at isang espesyal na binder (gum o dagta).
Dapat pansinin na mayroong dalawang uri ng pastel: tuyo at langis. Ang una ay ginawa pareho sa anyo ng mga krayola at sa mga lapis. Ang dry pastel ay ang pinakapopular na materyal sa mga artista. Ito ay plastik, madaling lilim, na nagbibigay-daan sa iyo upang lumikha ng makinis na mga paglilipat ng kulay. Ang mga pastel ng langis ay mas malambing. Nakahiga ito sa isang siksik na layer, halos hindi pinapayagan ang paghahalo ng kulay at pagwawasto. Bilang isang patakaran, ginagamit ito upang lumikha ng gawain ng mag-aaral o mabilis na mga sketch.
Ang diskarteng pastel ay naimbento noong ika-16 na siglo. sa Italya. Sa oras na iyon, ang saklaw ng kulay ay limitado sa puti, itim at terracotta. Ang pastel ay nakakuha ng pinakapopular sa ika-18 siglo, nang magsimula ang portrait boom. V. Eriksen, I. Bardou, G.-F. nagtrabaho sa pamamaraang ito. Schmidt, A.G. Venetsianov, S. Yasnopolsky at iba pa.
Pinapayagan ka ng Pastel na lumikha ng ilaw, makulay, pinong mga kuwadro na gawa. Sa tulong nito, madaling ihatid ang lalim ng pagtingin, at ang lambing ng balat, at ang kayamanan ng mga labi. Gayunpaman, sa huling bahagi ng ika-19 na siglo, ang mga artista ay nagsimulang gumamit ng pastel nang mas madalas upang lumikha ng mga landscapes. Kabilang sa mga tagahanga ng materyal, I.I. Levitan, M.A. Vrubel (mamaya sa trabaho), V.A. Serova at iba pa.
